爺爺的古老大鐘(My Grandfather's Clock)

        由Henry Clay Work作詞作曲，在1876年發表的My Grandfather's Clock(爺爺的古老大鐘)，是一首在英國、美國、日本等國家熟悉度及高也深受兒童們喜愛的歌曲。
        據說，在1875年，Henry在英國旅行的時候，曾到位於約克郡與達勒姆郡的邊緣，有一間Jenkins兩兄弟經營的佐治酒店。在酒店的大堂中，放著一個擺鐘。擺鐘一直運作正常，不過，其中一個兄弟離世後，擺鐘開始不正常。儘管大家盡力的修理，擺鐘故障的頻率卻是越來越多。當另外的一個兄弟也離開人世後，那個擺鐘也完全的停止了。
        Henry根據他所聽聞的故事寫作了「My Grandfather's Clock」這首曲子。 而在歌詞內容中，提及到掛在牆上的大鐘鐘擺，由爺爺出世開始擺動，直至他死去而停止。
        這首歌曲日文歌詞由保富康午寫作，日文歌詞把原本歌詞中的爺爺90歲年齡改為100歲。另外，原文為四段歌詞，而日文歌詞只有三段。
        不同的演唱、演奏版本都給人不同的感受哦~

My Grandfather's Clock

大きな古時計~平井堅

大きな古時計~東方神起、大橋望美

大きな古時計~櫻桃小丸子(友情歲月)

古老的大鐘~李聖傑

愛的二次方～感恩音樂餐會

從知道「愛樂種子計劃」開始至今，不知不覺，計畫已經要邁入第五年了！！
初期，帶一群在教室裡狂奔狂叫的孩子拉琴，真的是折磨人！
如今，孩子們大了，也能在他們身上感受到喜愛拉琴的模樣！他們願意一次又一次的反覆練習，在一整天勞累的學校課程結束後，在提琴課中累倒在地上睡著，被叫醒後，又努力瞇著眼把曲子完成！課程結束後，又央求督課老師讓他們把琴帶回去練習....我知道，辛苦...值得了！
8月29日在台北的感恩音樂餐會，可惜，我無法帶著他們參加，但是，我知道，他們會努力地將這段時間練習的成果，讓大家知道，學習音樂對他們有多大的影響....
也請大家繼續支持台灣「愛樂種子計劃」
https://sistemataiwan.org/news.php?id=2357
相關書籍：改變生命（Changing Lives: Gustavo Dudamel, El Sistema, And the Transformative Power of Music）
http://www.books.com.tw/products/0010579988

103學年度國民中小學九年一貫課程推動工作課程與教學輔導組 －藝術與人文學習領域輔導群年度研討會發表

103學年度國民中小學九年一貫課程推動工作課程與教學輔導組
－藝術與人文學習領域輔導群年度研討會議程

104年6月5日(星期五)上午09:00~下午16:50
新北市三重區集美國民小學 三樓演藝廳（新北市三重區集美街10號）
上 午	08:30-09:00	30	報           到
	09:00-09:10	10	開   幕   式 主持人：陳瓊花教授 (國立臺灣師範大學美術學系)
	09:10-10:10	60	十二年國教藝術領域走向與趨勢或課程架構 主講人：洪詠善主任 (國家教育研究院課程及教學研究中心)
	10:10-10:50	40	不在場的現身說法-美感教育、社群藝術、新媒體創作與賞析 主持人：陳瓊花教授 (國立臺灣師範大學美術學系)
	10:50-11:00	10	休        息
	11:00-12:00 每篇報告25， 總講評5， 討論30	60	A組(視覺藝術)	B組(音樂)		C組(表演藝術)
			A1閱讀融入藝術與人文 教學之理論與實際行動 主講人：吳望如校長 (新北市集美國小) 主持人：蘇振明教授 (台北市立大學視覺藝術系所)	B1宜蘭傳統藝術系列 主講人：劉如旻老師 (宜蘭縣羅東國小) 主持人：陳曉嫻教授 (國立臺中教育大學音樂學系)		C1吶喊創意紙芝居 主講人：邱鈺鈞老師 (桃園市大忠國小) 主持人：張曉華教授 (國立臺灣藝術大學戲劇學系)
下        午	12:00-13:00	60	午     餐		縣市輔導團召集校長交流餐敘 （二樓會議室）
	13:00-14:30 每篇報告25， 總講評10， 討論30	90	A組(視覺藝術)	B組(音樂)		C組(表演藝術)
			A2時尚的新體驗 ~唯美．巴黎~羅蘭珊 A3美麗的容顏 主講人： 曾仰賢主任 楊惠卿組長 (臺中市大元國小) 方亞馨老師 (花蓮縣鶴岡國小) 主持人：丘永福教授 (東方設計學院文化創意設計研究所)	B2閱讀鐘樓，看戲人生 B3異國風情~「波斯市場」 -以閱讀理解策略融入音樂欣賞之課程設計 主講人： 李宛倫老師 (高雄市民權國小) 姚佳君老師 (高雄市鳳翔國小) 主持人：吳舜文副教授 (國立臺灣師範大學音樂學系)		C2穿越幸福的時代 C3當劇場就是教室- 己所不欲，勿施於人 主講人： 楊梅秀老師 (高雄市光華國中) 楊琬羽老師 (桃園市立南崁國中) 主持人：陳仁富主任 (國立屏東大學幼兒教育學系)
	14:30-14:40	10	休        息
	14:40-16:10 每篇報告25， 總講評10， 討論30	90	A組(視覺藝術)	B組(視覺藝術)		C組(表演藝術)
			A4圖畫的魅力 A5藝術鑑賞活動: 名畫失竊記 主講人： 龍金華老師 (嘉義市興嘉國小) 林維佳組長 (新北市南勢國小) 主持人：趙惠玲教授 (國立臺灣師範大學美術學系)	B4光影魔術師~生活裡的光＜燈籠創作＞ B5設計好好玩 主講人： 呂佳螢老師 (高雄市蚵寮國小) 張舒惠老師 (高雄市鎮北國小) 主持人：陳冠君教授 (國立彰化師範大學美術學系)		C4說故事劇場習作 -灰姑娘 C5快樂肚皮舞 主講人： 蔡淑菁老師 (臺南市賢北國小) 張惠蘭老師 (新北市樹林國小) 主持人： 張連強助理教授 (國立臺灣藝術大學戲劇學系)
	16:10-16:20	10	休        息
	16:20-16:50	30	中央輔導團與縣市輔導團行動與實務經驗專業對話 主持人：陳瓊花教授(國立臺灣師範大學美術學系) 與談人：縣市團師長暨央團師長
	16:50		快樂滿行囊

 

「悠遊字在」教學發表會，當「漢字」遇上「閱讀」。音樂融入漢字教學。

新唐人出版的《悠遊字在》節目，以認識漢字為主，加上活潑有趣的動畫呈現，曾入圍第17屆澳洲奧本兒童及青少年國際影展最佳短片。高雄市鳳翔國小特別選用《悠遊字在》為主要課外讀物，近日在學校圖書館舉辦教學發表會。 

《悠遊字在》教材 得獎學校增進學習力

2014愛樂種子 灌溉心芽發表會

他們絕對不是最棒的演出者，但是，有你們的聆聽，將能帶給他們一生中美好的回憶！

【2014愛樂種子 灌溉心芽發表會】
2012年展開的Sistema Taiwan計畫，期望透過「音樂」這個媒介，讓台灣育幼院的院童在人生上能有另一種可能性，使他們能在心靈上有所寄託，也能夠藉由學音樂，讓他們發現自己的獨特，找到自信！撒下愛樂種子已經兩年，用心的灌溉，小小的種子逐漸茁壯。在年末天氣雖寒冷，心卻是無比的溫暖，讓我們參與演出，共同見證心芽的成長！

詳細演出資訊請參考愛樂種子官方網站：
https://sistemataiwan.org/news.php?id=2357

購票請洽兩廳院售票系統：
http://www.artsticket.com.tw/CKSCC2005/Product/Product00/ProductsDetailsPage.aspx?ProductID=oK4bYlG1GfyaRbrFUUf3dw

聽，見芬蘭：音樂．教育．設計．生活的交換旅程

聽，見芬蘭

陳瀅仙 著

<<「畫」重點>>

＊芬蘭古老五弦樂器「岡德雷琴」(kantele)。

＊Marimekko

＊Nokia、Santa Claus Village、Angry Birda

＊史詩《卡勒瓦拉》（The Kalevala）：Sampo銀行（聚寶盆）、卡勒瓦拉日（228）

＊白教堂（Helsingin tuomiokirkko）、西貝流士紀念公園（Sibelius Monument）、岩石教堂（Temppeliaukio Church）

＊鑲嵌在台灣文化的「微笑」是禮數、尊重與善意....芬蘭人雖不微笑，卻非不友善....。

＊芬蘭，一個沒有流浪狗的國家。

＊「占領赫爾辛基」活動，沒有大聲公，沒有聲嘶力竭，只有標語與一片寧靜。...台灣的社運需要吼得激動，是否因為當權者的充耳不聞呢？

＊芬蘭公民角色，倡議自己所信仰的價值，審視現況並提出檢討。

＊季節交迭，讓芬蘭人每一年都得面對失去，一年後又能有新的開始。大自然無情的變換，雖然殘酷，換個角度想，或許是另一種恩賜。

＊仰望著天空，天空有時像一片藍得無邊無際的海，白雲就像少女不小心遺落的薄紗，飄啊飄地落在這一片放肆的湛藍中。

＊人的視網膜可以分辨兩千多種色彩。

＊那一種無以名喻的舒適感，不是由高所得帶來的物質所堆砌，而是生活中感覺到的價值--「被信任」、「被尊重」。

＊同性戀候選人的政見，將帶給芬蘭社會更多人性的想法與建設。

＊芬蘭的「設計」是融入生活、融入需求、解決問題的一種態度。

＊為什麼芬蘭不見「長得一樣」的東西？

＊魯內柏格（J.L.Runebeg,1804-1877），芬蘭詩人，芬蘭國歌《我們的國家》（Maamme）作詞者。

＊教育的「純粹」，是來自學校這些教育工作者的熱情與付出。

＊「學習」比什麼事情都來的要緊。

＊「教育」在芬蘭就如同服務業般，為每個人量身訂作。

＊日本聲學大師豐田泰久（Yasuhisa Toyota）設計洛杉磯迪士尼音樂廳、東京三多利音樂廳。

＊芬蘭政府為每個人灌注一樣的資源，從小開始培養每個人對藝術的愛好和參與藝文活動的習慣。

＊西貝流士生日，12月8日音樂日。

＊芬蘭政府、音樂中心和音樂表演團體的「用心」，是對每個人的照顧與投入，依但發現某些人的需求，政府資源就自動轉動起來，去關注那些角落。

＊一個人若能從小培養與「美」的事物靠近的能力，反而能萃取出一種生活的彈性與想像力。這種長期累積的美感，無法被任何考試所取代。

＊「為社會每個人設計」的多元關懷。

＊拉脫維亞民謠樂器夸克勒琴（kokle）。

＊透過耳朵來摸索音樂。study by ear。

＊瑞典民謠提琴尼可哈巴琴。

＊學習民謠，必須多聽過去的錄音，多閱讀相關研究與史料，再來才是自己的詮釋與即興，譜只是輔助。

＊悠亦可琴（Jouhikko）。

＊一個進步的都市不是每個人都擁有車，而是人民願意使用大眾運輸或騎單車。

＊現有的文獻裡去思考這個樂器的即興演出，以及冥想式的音樂，那些古老的故事、音樂結構、詩以及樂器，對我來說都充滿了力量，引領我去尋求我的根源。

＊即興，是在腦中沒有任何預設、視覺沒有任何憑藉的狀態下進行。

＊上萬個教學資源，管理方法竟是建立在對學生的「信任」上。

＊學生在課堂當中都是平等的。他們參與課程是為了改善與增進能力。每個人能力的起點都不一樣，課程結束的時候也會停在不同的點上。

＊知識在戶外空間被傳授，經驗用五感去累積，而不是在教室裡紙上談兵。

＊芬蘭的音樂成就，並非僅是演奏技術的精進，而是厚實的閱讀力與思考力帶動了音樂家更深層的詮釋。

＊重金屬搖滾妖怪樂團Lordi《搖滾哈雷路亞Hard rock Hallelujah》，2006年「歐洲視野」歌唱比賽冠軍。

<<「話」重點>>

近幾年來，芬蘭教育在台灣火熱，因為2006年的PISA（國際學生能力評估計畫）評比中，芬蘭獲得自然科學領域第一，數學及閱讀第二的亮眼成績。這個人口只有五百多萬人的北歐國家，成為了大家矚目的焦點。

作者是芬蘭「西貝流士音樂學院」民謠系的交換生，從她在芬蘭的音樂學習經驗中，看到了芬蘭人尊重每個人的獨一無二教育理念，這種文化衝擊的體驗，讓作者形容為「就像國小打躲避球被砸在身上般的震撼」！

反思在台灣的音樂學習歷程，無論是學校教育的正規課程或是坊間學習樂器的個別課程，似乎沒有讓學生真實的體驗、感受到音樂帶給每個人的生活感知，反而將樂理、技巧的學習擺在前位。不過，台灣的歷史、民族定位，也讓音樂的存在多了一點缺乏屬於「自我」感。提到台灣的樂器，要說是原住民樂器、還是國樂器，對於現在的孩童都很有「距離感」，雖然他們比起十幾年前的孩子，有更多的人學習樂器，但是大多數還是西洋樂器。因此，從音樂的角度來談起，要如同芬蘭人一般真是並定位自我的文化而言，還是有相對的困難處。

不過，音樂仍是一種能傳遞訊息、情感的最佳媒介，無論是世界音樂、古典、傳統、流行...等，都能給人不同的感動。

透過本書，也讓我審視自己對音樂教育、音樂教學、音樂學習的想法。

音樂教學APP~「大哥不要跑」Google Play正式上架

高雄市國教輔導團～藝術與人文領域「數位音樂工作坊」團隊教師與邁世通股份有限公司共通合作，設計一款APP音樂遊戲軟體，於12月20日正式啟用，於Google Play商店可以免費下載。

團隊教師歷經一個學期的討論，開始成為「數位移民」音樂教師，並著手進行個人音樂軟體設計的構想分享與討論。第二學期開始，五位老師組成「APP音樂遊戲設計團隊」，匯集大家的想法，聚焦於「拍子、節奏練習」遊戲設計。

透過與「邁世通股份有限公司」程式設計師廖先生的合作與討論，將遊戲名稱定為「大哥不要跑」。遊戲故事背景內容設計為協助音樂典獄長抓取「音樂節奏逃犯」進入不同拍號牢房裡，以獲取不同的榮譽寶物。

歷經一個學期工作坊的討論、設計與修改，APP終於在Android系統上可以下載，只要透過Google Play商店搜尋「大哥不要跑」，下載後就可以在智慧型手機或平板電腦上使用。

若是沒有平板電腦或是智慧型手機，也可透過以下網址http://www.2000.com.tw/flash/game.rar下載安裝於PC上。音樂教師可以透過教室中的電子白板進行教學，透過電子白板大螢幕觸控下，提升學生的對於音樂節奏與樂理學習的興趣，更可以加強節奏練習。

「大哥不要跑，I GET YOU!!」相關新聞：

蘋果日報：

http://www.appledaily.com.tw/appledaily/article/headline/20121221/34719352

教育廣播電台：http://tw.news.yahoo.com/%E9%9F%B3%E6%A8%82%E6%95%99%E5%AD%B8app-%E8%AE%93%E5%AD%B8%E7%BF%92%E6%9B%B4%E6%9C%89%E8%B6%A3-084551618.html

聯合新聞網：http://udn.com/NEWS/BREAKINGNEWS/BREAKINGNEWS3/7580400.shtml#ixzz2FesWqoCx

＊Google Play下載網址：

https://play.google.com/store/apps/details?id=tw.myerstone&feature=search_result#?t=W251bGwsMSwyLDEsInR3Lm15ZXJzdG9uZSJd

說明

大哥不要跑-快樂學音樂

【安裝說明】
1.行動裝置版
建議適用於平板電腦，適用版本2.2~4.0。
安裝此遊戲前，請先安裝FlashPlayer11版本，才可正常進行遊戲。
FlashPlayer11下載安裝網址：
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.adobe.flashplayer&hl=zh_TW
FlashPlayer11(Android2.0~3.0)下載安裝網址：http://download.macromedia.com/pub/flashplayer/installers/archive/android/11.1.111.16/install_flash_player_pre_ics.apk
FlashPlayer11(Android4.0)下載安裝網址：
http://download.macromedia.com/pub/flashplayer/installers/archive/android/11.1.115.17/install_flash_player_ics.apk

2.PC版
下載網址：http://www.2000.com.tw/flash/game.rar

【關於大哥不要跑之音樂遊戲教材】
此遊戲由高雄市政府教育局、國教輔導團、邁世通科技共同合作開發，適用於各層級學齡兒童或音樂入門者。

虎媽的戰歌Battle Hymn of the Tiger Mother～～（閱讀分享）

練琴，對許多人孩子而言，真的是惡夢一場，

對許多家長來說，更是和小孩永無止盡的精采決鬥好戲

小孩得要捨棄喜愛的卡通、與玩伴玩樂的歡樂笑聲，

換來在樂器上一次、再一次看似無聊的反覆練習...

花錢讓孩子學才藝的家長，

擔心辛苦賺來的鈔票送給老師後，

孩子卻是連一首像樣的、好聽的曲子都彈奏不出，

只好要求孩子多花一點時間來練習

就在孩子和家長的拉距間，

許多為了練琴而來的衝突就不斷的發生

虎媽～蔡美兒，耶魯大學法學院教授，

他認為，西方父母教導孩子的方法，是盡可能的尊重孩子的個體性，

鼓勵他們追求自己真正感興趣的事，

並提供正面的支持與培育的環境

然而，以中國人的觀點來看，

保護孩子最好的方式，

就是讓他們為未來做好準備，讓他們看清楚自己能做什麼，

讓孩子具備技能、好習慣與自信，

因為這些，是別人拿不走的

虎媽堅持用自己的愛與紀律方法陪伴兩個女兒，

大女兒在卡內基音樂廳登台演奏的感動，

擔任青年管弦樂團首席的二女兒演出的成就感，

背後可是付出極大的代價

現在許多父母總是在教育孩子的過程中常常遭受挫折，

因為，現在的孩子接收外來訊息的速度之快，

往往成為拓展兩代間隔閡的距離，

西方愛的教育與尊重，

有時卻也被誤導成為另一種形式的放縱

虎媽對於家庭教育方式誠實的述說，

引起外界兩極評價，

但是，書上提醒我們的，

要我們審視，

不同的孩子忍受度其實也會不同，

該給與磨練機會時，

不要怕他們會受傷而因噎廢食，

了解他們，也就不難發現，

其實他們真的沒有那麼脆弱，

有時，透過方法，

會讓他們發現，

原來自己可以做到原以為自己做不到的事，

達成後，便能與他們開心分享

許多人年紀輕輕，

就能在自己的人生舞台上發光發熱（林書豪、郎朗...等），

除了天生的才能外，

父母親教養、孩子們自己願意花時間努力，

都是他們成功的要件之一

看看這些成功的例子，

再仔細想想

我們要做虎媽？還是好媽？

美力芬蘭:從教育建立美感大國~(閱讀分享）

民國100年，即將進入尾聲，
雖然說是尾聲，卻也是一個新的100年的開始～
台灣的父母，隨著每個世代、每個時期的轉變，
對於孩子們的教育觀，也不斷的在改變
而面對未來新的百年，我們該給孩子們什麼樣新的視野、新的社會人生態度呢？

陳之華小姐在今年8月新出版的書～「美力芬蘭～從教育建立美感大國」，
又跟我們分享了芬蘭如何透過教育，讓孩子自然而然擁有的「美力」

芬蘭在音樂教育上是相當有名的，
只不過，台灣受到美國、日本的音樂教育影響，
可能不知道芬蘭在音樂教育上的努力，在國際上已經受到全球矚目。
從書中的分享得知，其實芬蘭這個國家，在生活中已經大量的融入藝術美學，
無論是建築、設計、視覺藝術、公共藝術隨處可以感受美感文化，
而國家在人民上的投注上，更是不斷的推動終身學習，
讓每個人都有機會普遍的參與各類型的文化、藝術課程，
當大多數的人建立培養自主藝術學習後，提昇了自我興趣，
就能習慣在閒暇之餘參與各類的藝術活動，
使得整個社會文化素養漸漸的提升起來～

回想一下，我們在求學階段中，藝術相關課程，我們學到了什麼？記得了什麼？
我比其他年紀相仿的朋友幸運，國小、國中的藝術課都沒有被「借用」，
相較於其他朋友的分享，從不知道音樂課、美勞課（現在的視覺藝術課）到底在做什麼？
由於教育局大力的要求教學正常化，使得現在的藝術課程能趨於「正常」，
對現在的孩子們而言，真的是幸運很多～
畢竟，對於比較偏鄉地區的孩子們來說，樂器的學習對於家庭的經濟是有負擔的，
另外，師資也缺乏的情況下，孩子們唯一學習的機會，就是在於學校課堂上了。

仔細翻閱現今國小階段的藝術與人文教科書，樂器的學習大多偏重於直笛教學，
偶見口風琴的課程內容，其他樂器，大多以「欣賞」的方式來進行認識與學習。
然而，全世界的樂器種類上千種，台灣的音樂課樂器學習只剩下一兩種，
課程的編排上，只因為學生容易購買、容易學習直笛做為理由，
這樣的樂器學習不是太可惜了一點？
陳之華在書中（p.241)提到，
「孩子們可經由適才適性的共同學習經驗中，真實深刻體會到，對於每個人的特質必須真誠的欣賞與尊重。大人們不該只是在單一價值的教育環境裡，未盡力提供不同的選項給其他孩子時，就直接為他們下了注腳。」
記得國中音樂老師利用音樂課教我們打爵士鼓，而這短暫的學習，
卻成為在與其他愛好音樂夥伴組成的樂團中，偶爾派上用場～～
若是我們的教學環境中，能夠多給孩子們更多不同的嘗試機會，
或許一位直笛演奏時只會「逼逼」聲亂叫的孩子，
在演奏爵士鼓的時候卻能有模有樣～～～

鳳翔的孩子，比起大多數學校的孩子幸運很多，
因為，他們每天在一間充滿藝術美感的校園環境去感受生活，
這些藝術養分，將會在他們內心裡慢慢的萌芽，
相信這些藝術生活品味的學習，將能為他們帶來更多的創造力，
並提升他們未來生活的幸福感～～

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美力芬蘭：從教育建立美感大國

• 作者：陳之華
• 出版社：天下文化
• 出版日期：2011年08月01日
• 陳之華的作品：
  　　《沒有資優班，珍視每個孩子的芬蘭教育》（木馬文化，2008）
  　　《每個孩子都是第一名：芬蘭教育給台灣父母的45堂必修課》（天下文化，2009）
  　　《成就每一個孩子：從赫爾辛基到台北，陳之華的教育觀察筆記》（天下雜誌，2010）
  　　《美力芬蘭：從教育建立美感大國》（天下文化，2011）
• 內容簡介：
• 「美力的基礎，來自於美感的養成，而這一切，都緣自於幼年即開始的教育。
  美感是對周遭事物的感受力，來自於對自我環境的了解與認識，來自於聆聽，來自於觀賞，來自於感受，來自於接觸，來自於體驗。它可以是音樂饗宴，也可以是影像與設計感的震撼，更可以是環境的舒適、心靈的洗禮、人文的沉澱。
  北歐芬蘭本著「以孩子為中心」的思維，將「美感」教育往下扎根，讓孩子從小多動手做、多欣賞、多接觸、多感受，自然而然對藝術、音樂與人文產生興趣與欣賞能力；芬蘭更將「美感」貫注在世代子民的日常生活中，讓音樂、建築、設計美學成就驚艷世界。這樣的美力教育，對於整個國家社會、無數子民以及你我孩子的影響力，值得你我深思。」

Noteflight~ 音樂飛翔（二）

經過上一篇的文章後，不知道大家有沒有到Noteflight申請了自己的帳號呢？
接下來，簡單說明一下操作方式～

首先，進到網頁後，登入自己的帳號，
在左上角處，點選「NEW SCORE」製作新的樂譜

之後，選擇新樂譜的型式，
Private為個人使用的樂譜，別人看不到；
Shared則是可以讓其他網友搜尋、收藏，
不過，製作樂譜後還是可以重新設定

接下來，就會進入到編輯的畫面，
跟一般打譜軟體的功能很像，
大家可以試試看，雖然功能鍵選項都是英文介面，
但是不會太難，
樂譜製作完成後，也可以輸出存成midi或wave檔來使用

若是想要尋找別人已經製作好的樂譜，
就選擇右上角上的search，
輸入自己想要搜尋的樂譜關鍵字，像是曲名或是作曲家，
不過，中文歌就要用拼音來嘗試尋找，
像是最近爆紅的電影「那些年，我們一起追的女孩」主題曲我就有搜尋到，
那是，曲名被命名為「Those Years [Na Xie Nian]」，
大家可以有耐心的幫中文拼一下拼音～～說不定就可以找到自己喜歡的樂譜，
然後列印下來演奏～

搜尋到自己喜歡的歌曲，
找到右上角愛心記號，加入到我的最愛

這些你喜愛的樂譜，就可以在My Home～Favorites裡面找得到，
方便隨時想演奏樂譜時，點選出來演奏

前一陣子，到了高雄市鳳陽國小和屏東縣南州鄉同安國小做週三進修分享與示範教學，
運用了Noteflight的新功能作為教學工具，
與電子白板做一個新的音樂課程設計，
也在鳳翔五年級音樂課裡做新的教學，
教學的主題名稱為「看見彩虹」，
運用的樂曲，就是現在最夯的電影「賽德克巴萊」主題曲。

首先，我先把主題曲最後一段的樂譜輸入至Noteflight裡面，
並運用Noteflight最新功能～與Youtube畫面同步，
當Youtube影像音樂開始進行時，旁邊的樂譜能夠同時進行演奏。
學生在唱歌謠或是在演奏樂器的同時，
可以一邊看樂譜、一邊欣賞影片，
若是幫音樂聲音暫時關掉，學生就可以幫影片做「影像配樂」.

另外，這個課程中，也可加入「數字低音」或是「卡農」的教學活動，
之後的延伸課程，還可以做樂曲的創作....等。
雖然製作這樣的「影像+樂譜」得要花一些時間，
但是，結合現在熱門話題與網路科技技術所達到的教學成效卻是讓我十分驚訝的！！

喜歡這首「看見彩虹See the rainbow」的朋友們，
你們不用花時間製作，就直接點選愛心，加到「我的最愛」就可以使用囉～～

希望大家都能創作製作更多好的樂譜，
彼此互相分享一下吧～～

Noteflight~ 音樂飛翔（一）

科技日新月異，
速度之快....讓一些人有點快招架不住，
可是，卻也讓科技迷更是樂在其中
擔任音樂老師以來，
音樂支援的教具、教材的改變，
在這一兩年翻新的速度更是到了「Presto*」的速度了....
教科書書商提供的電子書、學校電子白板的設備，
與現代電腦科技的結合，
為現在的音樂教學，開創了一種新的教學模式....
除了在課堂上的運用之外，
學生、家長或是音樂愛好者，都可以透過彼此間的聯繫分享，
在生活中，注入不同的音樂生活模式....

今天要為大家介紹免費的「樂譜部落格」網站～～Noteflight
「樂譜部落格」這個稱呼是我自己取的，
大家都知道一般我們常用的部落格，
是一種將文章、照片、影片...等資料分享的社群網站，
而Noteflight就是利用這種分享的概念，
每位使用者，可以將自己製作的樂譜與音樂愛好者共同分享，
相同的，也可以將別人的作品，加為自己喜愛的樂譜，
這一種共同製作、共同分享的概念，
真的是可以相互「精進」啊～

相信很多音樂人都有屬於自己喜愛的製譜軟體，
像是Finale、Overtrue...等，
有的是付費軟體、有的是免費下載即可安裝，
但是，大多都有製譜、列印、演奏樂譜的功能。
透過Noteflight網站，多了可以蒐藏別人作品、與youtube影片同步樂譜的製作功能，
也可以重新再製別人的樂譜，
只不過，這是英文的網站，因此，歌詞、曲名等文字輸入，只限定英文....

假如你是第一次使用，請先申請個人的帳號 (Sign up now)

登入後，有兩個欄位可以選擇，
左邊為免費帳號：

1.享有專業級的樂譜製作
2.可以線上連結、嵌入、分享樂譜
3.可以製作10首樂譜
4.高質的樂譜列印
5.任何五線譜的製作
6.製譜時，可以有20次的復原
7.吉他、Bass譜的製作輸出、輸入
8.可以透過MusicXML and MIDI輸出、輸入
9.與mp3或Youtube同步
（以下為介紹影片）


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有一年49美元與每個月繳7.95美元兩種方案：

1.沒有限制數量的樂譜製作
2.50種樂器的聲音變化
3.正確的midi音的輸入
4.可以列印分譜
5.混音控制
6.隱藏或有顏色的音符和記號
7.特別的分享給特定人
8.35種以上樂譜樣板
9.創作學習課程
大家可以依照自己的需求，選擇不同的方案，
我自己呢～～則是選擇免費的noteflight

接下來，就是輸入自己的帳號資料了：

之後，會出現感謝申請的畫面，記得到自己的e-mail裡收取申請帳號的信件，
只要按回覆後，就可以重新整理頁面，用自己的帳號登入開始使用了！

開啟帳號後，可以先輸入自己的個人資料後開始使用，
大家有沒有興趣開始申請帳號了呢？

之後，會再繼續分享這個網站的使用哦！！
大家先試試看吧～

註：
*Presto：音樂術語，急板

American Folk Suite～仁武國小合唱團（99年裕元音樂獎比賽）

2010裕元音樂獎
全國兒童合唱表演賽得獎名單

	獎項	得獎隊伍
1	首獎	屏東縣佳義國小
2	貳獎	雲林縣雲林國小
3	參獎	台中市永安國小
	獎項	得獎隊伍
特別獎		台南市文元國小
		高雄縣仁武國小
		台中市東興國小

千風之歌（千の風になつて）＆Proud of You～仁武國小合唱團

今天學校畢業典禮，邀請合唱團表演，
先前接到這個case時，實在很不願意，
因為這學期從全國賽、鄉土歌謠比賽就已經忙到四月中，
休息不到兩週又開始招生訓練、招生考試，
等到這些忙完都已經是兩週前了，
學校方面雖然告訴我，用比賽的曲子表演就可以了，
但是我覺得，比賽的曲子在畢業典禮上表演好像沒有那麼適合，
所以，就把上學期當成發聲練習的曲子拿出來，
一首是「千風之歌」（千の風になつて），
另一首是Proud of You～～

寒假去日本時，找到了千の風になつて的合唱譜，
很開心的把它帶回來台灣，
這個和聲寫的還滿好聽的，沒有原唱那麼的悲情，
小孩子唱起來也就少了一點哀愁！
手上的Proud of You版本，調性跟千の風になつて不同，
寫了一個簡單的過門，就把兩首歌接在一起了

短短兩個禮拜，學生把分部學起來，
又把日文、英文歌詞背起來，
我也很努力背，卻背的西哩嘩啦，年紀真的讓我的記憶力變差，
不過，小時候的記憶力也沒好過啦！
歌詞學生都比我熟，真是汗顏啊！！哈哈～

通常畢業典禮，會處於一個鬧烘烘的狀況，
又加上今天下大雨，場內場外都吵，
但是，今天的演唱，卻讓整個會場安靜不少，
氣氛也凝聚了起來，
小豪老師說，聽完我們的演唱很感動，
嗯～我們可以是誠意十足的表演啊！！
雖然我們團不是職業的團，學生還有很多進步的空間，
但是，場合不同，有適合的音樂，絕對能感動人的！
音樂，就是能夠觸動人心啊～～

今天的演出完，也代表我這學期終於可以休息了！！
我要好好放暑假，下學期再衝吧！！

仁武國小合唱團～高縣國小合唱優等第一名

千言萬語在內心...唯一想說的就是感謝
（一副好像得了金馬獎一樣）
不過拿下高雄縣國小合唱優等第一名
說真的，是一條不容易的路
花了三年的培訓....
我們做到了

因為莊老師的一句話，我在學校組了團
第一年出去，學生是4、5年級的小孩
記得唱下台後，台下有人討論起
「盈任的妹妹，怎麼帶出來的團唱這樣？」
「她是拉小提琴的，不會教唱歌啦！」
就這樣，我們拿了一個甲等，全縣第五名的成績
雖然說是三年的合唱團計畫...
但是...遭受批評，確實還讓我滿傷心的
去年，修正了很多練習的方式
學生唱了第二年，聲音也比較穩定了
相對的，成績也有進步
得了優等第三名
而今年的目標，就是「坐二望一」
希望成績比去年進步為原則
沒想到，在大家的努力下
我們竟然拿了第一名.....

上週的生病，讓我在最後一週的準備上倍感辛苦
在全身痠痛，一下鼻塞一下流鼻水，喉嚨疼痛
甚至到週六開始失聲到現在的情況下
還得為這場比賽的準備苦撐硬撐....
凌晨睡到一半，小腿竟然還抽筋起來
坐在床上抱著腳猛拉....
就害怕自己沒辦法上台....
幸好指揮老師不用開口唱歌
否則之前的努力就會在今天白費了

感謝上帝，讓一切順利
謝謝姚小任在沒有任何PAY的情況下
願意犧牲他白天的睡眠時間
到學校指導學生...修正他們很多的缺點
也給學生很大很大的信心
謝謝小博，幫我們攝影...給我支持
感謝小蚊子，我們兩姊妹在學校就像是「難姊難妹」一樣
謝謝阿德，今天一大早就提了一桶「澎大海」給我們
謝謝阿美在行政上的支援
謝謝許多導師幫我提醒學生練唱
並給我很多的鼓勵....
謝謝學校同事的加油和打氣
謝謝爸媽，一大早就趕搭捷運來為我們加油
謝謝實習老師今天的幫忙
感謝！感謝！

能成為高縣代表進全國賽，我已經很感動了
雖然這也代表著還得要繼續努力為明年的比賽努力
但是，我想我也會好好珍惜這份得來不易的機會
無論全國賽是多麼激烈的比賽
我還是要保有一顆健康的比賽心態
帶學生享受唱歌的樂趣
不為比賽跟學生生氣
享受在台上的快樂....

後記：
惠君中午洗碗時，看到合唱團四年級小朋友阿宏
身上背著他的包包，手上拿著辛苦後得到的「麥當勞全餐」
一邊走一邊自言自語著說：「第一名，真的很爽！」
惠君聽到，轉頭回來問他：「第一名，真的那麼爽啊！」
只見阿宏的笑容更開了.....
我說阿宏啊～～老師也很爽啊！！

仁武國小合唱團～童年

指定曲：童年
自選曲：Concertschtick

建議大家，影片看一次就好
多聽幾次就有很多缺點跑出來～
哈～
不過，給我一些建議或批評
才能讓我們在全國賽時更好囉！

中國的民歌

一、中國民歌
民歌起源于勞動，產生在勞動人民的社會實踐中，它經過廣大人民群眾口頭傳唱、廣泛流傳和集體加工而形成，是人民群眾集體智慧的結晶。民歌的特點是用樸實洗煉的語言、生動形象的比喻，塑造出鮮明的藝術形象，深刻地表達人民群眾的思想感情和願望，反映著時代的面貌。

我國歷史悠久，幅員遼闊，民族眾多，在千差萬別的自然條件、社會條件、生活方式、勞動方式的影響下，民歌的體裁形式、風格色彩、表現手段豐富多彩，各具特色。

因此在民歌的演唱上，我們應掌握它的風格特點及民歌演唱中的地方色彩，這樣才能唱出味道來。
對于民歌的演唱，由于各民族的文化傳統、地理環境、語言、生活習慣等各方面的原因，方法也是多姿多彩的。我們在下面的章節中將會對各地的民歌特點和演唱特點作一些簡單的介紹。
1、中國民歌的體裁形式
1）勞動號子
勞動號子是一種直接伴隨著勞動歌唱的歌曲。緊張的勞動、沉重的體力負荷賦予勞動號子的歌唱以吆喝、吶喊為主，它是整個人類文化歷史中最早、最古老的藝術品種之一。號子不僅起著統一勞動節奏，統一勞動步調的組織作用，同時也起著調劑勞動者的精神，鼓舞過去熱情，激發勞動干勁的作用。由于生活中勞動的方式不同而產生了各種各樣的勞動號子。
勞動號子的曲調一般比較短小純樸，生動，具有節奏固定而又沉著有力、鏗鏘激昂的特點，且曲調反復出現，大都反映勞動者堅毅剛強、粗獷豪邁的性格。號子的演唱形式多為一人領唱，眾人和唱，也有齊唱或獨唱形式。號子的歌詞都是隨口編唱的，除了演唱和勞動有關的內容外，還可以說古道今，題材極為廣泛。
2）山歌
山歌是人民在山野里勞動時歌唱的曲子，它是勞動人民在勞動生活中表達內心思想感情的一種抒情小曲。山歌的歌詞一般為即興創作，內容題材極為廣泛，看山唱山，見水唱水，見樹唱林，見姑娘就唱花，隨意性很強，歌詞多質樸、率直，以反映勞動、歌唱青年男女純真愛情為主要內容。山歌的音樂曲調一般具有高亢、嘹亮、簡潔、爽朗、悠長、奔放、節奏自由等特點。山歌的節奏自由舒展往往表現在歌曲的開頭處常用“哎呀來”等襯詞拉開節奏，中間字密時如戲曲中的垛板，結尾處常用甩腔山歌的演唱形式，有個人抒發情懷的獨唱，有對唱，有領唱與和腔唱（即幫腔）。根據地域的不同，山歌還可以分為高腔山歌、平腔山歌、短腔山歌三種類型。一般來說，平原地帶的山歌流暢、秀麗﹔高原地帶的山歌高亢、嘹亮、粗獷有力、激昂奔放﹔草原上的山歌熱情奔
放、遼闊寬廣。山歌主要流行在南方，有“客家山歌”、“彌渡山歌”、“興國山歌”，“柳州山歌”等等。

3）小調
小調是在城鎮中流行的民歌。小調又叫“小曲”，它主要產生于民間日常生活與風俗性活動中，有“里巷之曲”之稱。小調不像號子那樣受勞動場景的限制，也不像有的山歌那樣需有遼闊寬廣的嗓門演唱，因此其群眾基礎扎實，通俗流行性強，傳播甚廣，小調往往是經過民間藝人的加工提煉而完成的。小調的內容題材相當廣泛，它滲透到社會的各個角落，因此詠唱歷史故事傳說，描寫自然風光，抒發離情別愁，表現男女青年的愛情仍是小調表現的重要內容。小調的曲調抒情、流利，感情委婉、細膩，結構規整均衡，節奏勻稱整齊，旋律常以兩句對稱以及起、承、轉、合的句式為明顯特征。小調的演唱形式以獨唱為主，配以二胡、琵琶等樂器伴奏。
2、各地民歌及演唱特點
我國各民族、各地區、各時期的民歌都以自己獨特的風格特征豐富著祖國音樂文化的寶庫，它們猶如絢麗的百花遍地盛開，美不勝收，下面我們分別來做一些介紹：
1）陝北民歌
陝北民歌豐富多彩，它那濃郁的鄉土氣味和樸實風格，深受全國人民的喜愛，而且在國際上也享有盛譽。其中《信天游》更是以其獨特的風格贏得贊譽。《信天游》是陝北民歌中最具有代表性、最富有陝北地方特色的一種體裁，它的內容和曲調都異常豐富，其節奏一般較自由舒展，聲音高亢、嘹亮，音域寬廣，旋律有的起伏很大，有的則平穩委婉，有的感情豪放率直，有的則柔和抒情，表現出了各種不同的思想感情和意境。在演唱特點上，一種是以聲音平直高亢的山歌風格來表現，另一種則以感情細致、聲音委婉的小調風格來表現。
2）山東民歌
山東民歌具有質樸、淳厚、強悍、粗獷和詼諧、風趣等特點。表現山東人民樸實、憨厚的性情，往往以生活小調為最突出。表現山東人民在和大自然斗爭中的偉大氣魄、堅強意志和英雄性格的歌曲就表現出強悍、粗獷的特點，如在勞動號子中以黃河硪號、海洋號子最有代表性。
3）東北民歌
由于地理、語言、生活習性養就了東北人豪爽的氣質，在民歌中往往得以充分體現。
東北民歌中有些曲調是受地方戲二人轉唱腔的影響，因此顯得非常富有地方色彩，生動活潑，反映了勞動人民開朗的性格和豐富的生活情趣。東北民歌的特點一般音調比較高亢嘹亮，旋律寬廣，氣韻悠長，聲音運用上也比較剛直。
4）江南民歌
江南民歌包括江蘇、浙江、上海、安徽這些地區的民歌。江南素有“魚米之鄉”之稱，風景秀麗，景色迷人，人民勤勞心細，歷代文人輩出，形成了江南民歌婉轉輕盈、含蓄細膩的風格，和北方的豪爽粗獷形成了鮮明的對比。我們在演唱江南民歌時一定要牢牢把握住這種秀麗的風格特點，聲音的運用要掌握柔中還明亮的原則，演唱一字多音等的曲調時，聲音盡可能要連成一線，不能唱得有稜有角，有些民歌加上方言演唱更具有濃濃的詩情畫意。
5）雲南民歌
廣西壯族自治區、雲南省內居住著眾多少數民族：壯族、瑤族、苗族……這些少數民族的民歌十分豐富，而且常用唱民歌這一方式來交流情感，傳遞信息，旋律一般來說較簡單易唱，常借助于歌舞形式來描述劇情，其中雲南民歌流傳最廣。
6）四川、湖南民歌
這一帶的民歌許多是以勞動號子為形式的，因為那里有一條長江從它們的土地上流過，湖南民歌的特色是音調嘹亮、悠長，演唱時真假聲運用自如，高聲區音高所以多用假聲，高腔發揮淋灕盡致。所以要唱好湖南民歌，一定的嗓音條件和演唱技巧是不可少的。
7）蒙古民歌
我國各民族兄弟的民歌也是非常豐富的，他們各自具有獨特的風格，閃耀著特有的光彩。內蒙古地區有“歌海”之稱，這與內蒙古地域廣闊，地處草原有關。蒙族歌曲最顯著的特點是在長期的實踐中形成了一種字少腔多，且拖腔悠揚、舒緩的長調歌曲。長調歌曲在旋律上來看，樂句氣息悠長，氣勢連貫，旋律起伏很大，音域也比較寬廣。從節奏上來看，一般節奏自由，可任意發揮，強弱的關系也不明顯，歌曲雖有小節線劃分，但實際演唱起來並不受限制，往往在一些地方運用延長音，使音樂更加連綿不斷，意韻更濃。
8）藏族民歌
藏族民歌的曲調質樸、流利、高亢，節奏較有規則，具有舞曲的特點，深受大家的喜愛。藏族民歌清脆、嘹亮、高亢的風格我們還可以從新創作的大量藏族歌曲中深深地體驗到。如膾炙人口的《青藏高原》、《珠穆朗瑪》。
9）新疆民歌
新疆地域遼闊，民族眾多民歌的種類也較多，以維吾爾族、塔吉克族、哈薩克族民歌為主。新疆民族個個能歌善舞熱情爽朗，素有“歌舞民族”的稱號，那里的民歌一類是節奏性很強，常具有舞曲的特點，速度快時往往表現熱烈歡騰的情緒，另一類是抒情的速度，慢時則又深情婉轉，富于細膩的表情。
3、中國民歌及民族歌曲的演唱
民歌的類型大體可分為抒情性、說唱性、戲劇性三種。抒情性民歌又可分為古典風格的，它的演唱風格就應該比較細致、典雅、古樸﹔還有一種是鄉土風格的，我們要演唱得親切、自然，富于生活氣息，注意唱好各種襯詞、襯句等。對于說唱性的民歌或者說敘事性的民歌，演唱時一定要注意地方語音的特點。戲劇性的民歌是指有人物、有情節的歌曲。民歌中有簡單的情節，人物性格十分突出，而且這些民歌的曲調受一定的戲曲影響，有一些地方戲曲的味道，所以演唱時一定要感情投入，注意人物性格的塑造，同時也要注意演唱中的戲曲因素。
當然，要學唱民歌，還需要有各種技巧來表現，同樣一首民歌，在優秀的民歌手的口中唱出就格外優美動聽，光彩奪目。
還有一點要指出的，就是在演唱民歌時，要注意民族風格與科學的歌唱技術相結合，要有時代精神。在聲音訓練中要重視氣息運用，共鳴的運用，真假聲的有機結合。使民歌唱法的聲音明亮、柔和、悅耳，更富有表現力。
目前，在我們接觸到的“民歌”中，有相當大的一部分是經過改編的民族創作歌曲，這些歌曲可唱性強，旋律優美，且富有時代氣息，很受廣大人民歡迎。
綜上所述，我國的民歌有著悠久的歷史傳統和豐厚的藝術積澱，而且我國又是多民族國家，56個民族56朵花，各自演唱的民歌獨具特色，自成一派。當前隨著改革開放的春風，文藝百花園中民歌演唱邁出了一大步，架起了民歌與通俗歌曲之間的橋梁。


轉貼自：http://tw.knowledge.yahoo.com/question/?qid=1105070600052

太湖船的故事

太湖船的故事


在台灣受教育的人，大都會唱太湖船-----山青水明悠靜靜，湖心飄來風一陣呀！行呀！行呀！進呀進------。那濃郁的中國風格，令人完全相信音樂課本上的標示，詞曲都是純正的「中國民謠」。

十幾年前，知名的作曲家林福裕老師，親口告知＜太湖船＞是其青年時期的填詞之作，＜旋律＞則是日據時代頗為流行的日本歌曲， 這項訊息著實令我驚訝。過一年，我又聽到老人用台語唱出：

八月十五月當圓，照到水底雙個天，
雙人相牽行水邊，你看我來我看你，
想起早前相約時，也是八月十五暝。
搖來搖去在搖船，船過了後水無痕，
嘿囉嗨囉咱搖船，你唱歌來我搖船，
想到心內笑紋紋，親像天頂斷點雲。

到底＜太湖船＞是中國民歌？日本歌？還是台灣歌呢？為了尋找源頭，我在1993年夏天，發表一篇文章於中國時報寶島版，引起不小的迴響。

研究國語老歌的知名學者水晶先生，是柏克萊大學的比較文學博士，當時任教洛杉磯加州大學，他於1993年8月，在大陸搜集到許多半世紀之前的「百代唱片」，其中有一首張帆女士灌錄的＜太湖船＞，歌詞如下：

一、水波茫茫映湖上，
微風送來野花香，
天高水闊，動心蕩漾。
太湖夢！何日忘！
晚風輕輕搖回家，
終日辛苦，難飽愁腸。
二、水光連連白茫茫，
連日風摧吹薄衣裳，
忍饑耐寒，只存淒涼，
望天涯！愁滿腔！
心上人兒各一方，
何年何日，才訴衷腸。

水晶教授的研究，認為這首歌，很有可能是黎錦光先生的作品，但不敢確定。黎錦光是傑出的音樂人1936-49年任上海百代的音樂主任，傳世作品有：＜少年的我＞＜鐘山春＞＜鳳凰于飛＞＜愛神的箭＞＜香格里拉＞＜夜來香＞＜漁家女＞等。

他的哥哥黎錦暉則是＜國父紀念歌＞的作曲者，也是中國流行歌曲之父。寫＜桃花江＞＜特別快車＞＜毛毛雨＞，和許多兒歌如＜咪咪小花貓＞等。

香港知名作詞家黃奇智先生，任職百代唱片多年，他找到張帆女士原始唱片的封套，上面記載著＜太湖船＞為「勵遲選曲、水西村填詞」。勵遲、水西村是誰的筆名，已難查證，「選曲」則表示「取自民謠」的可能性很高。

1993年11月，嘉義師院張繼光教授，於中央研究院歷史語言研究所「傅斯年圖書館」，所藏的俗曲文獻中，找到一本附工尺譜的清代百本張所抄錄的曲本中，有一曲＜蕩湖船＞，證實＜太湖船＞是真正的中國明清小曲，傳到日本叫做「清樂」，又從日本傳到台灣，才會有日語歌詞和台語歌詞。近代日本音樂課本，在介紹中國民歌時，許多出版社都以＜太湖船＞為例。

轉貼自：http://tw.knowledge.yahoo.com/question/?qid=1106102804928

採茶歌

採茶歌

採茶歌，地方居民稱為相褒、相褒歌，是在農村流行的民謠，內容包羅萬象，可以描寫男女情愛、互相調侃、或諷刺等，是有趣的男女對答風俗歌。

　　可能這種歌曲最早起源於山區，但是流衍既久，就不再局限在山區，廣大的農村也流行起來了。褒歌係「男女對唱」，有如：茶園相褒、農場相褒、問路相褒、烏貓烏狗歌（時髦 男女）、探歌探娘相褒、男女相褒、男愛女貪、北兵逢鱸鰻（潑婦與流氓）、姨仔配姊夫等。

　　早期地方農民於採茶時，時常互相對唱，其歌曲有固定的曲調，歌詞則根據主題，隨個人想法編唱，因此對唱時必須能夠對答如流，很不容易，而當時的茶農卻能對唱自如！

　　而逐漸都市化的今天，此種相褒歌已經逐漸失傳，目前在指南里還會唱「相褒歌」的，只剩二、三位七、八十歲以上的老人而已，可說是指南里重要的文化資產！

弦樂四重奏

弦樂四重奏弦樂四重奏的樂器組合通常是兩把小提琴、一把中提琴及一把大提琴，另外也有作曲家是採用大、中、小提琴各一把，再加上一把低音提琴的組合，但數量並不多。許多資深樂迷都公認，弦樂四重奏是最「清純」的一種樂曲形式。這是因為我們可以將弦樂四重奏視為提把「弦樂合奏」的樂器數目，刪減到四剩四件，而每一件樂器分別擔任一個聲部。由此一「群體」的觀念來看弦樂四重奏，則它是非常「精簡」的。另外弦樂四重奏所用的四件樂器都是提琴家族的成員，它們之間有著相同的特質，所以整體音色的表現最為「純粹美麗」。

正因為弦樂四重奏是如此「精純」的音樂方式，如果想要完美地演奏弦樂四重奏曲目，那麼四位演奏家之間的協調合作就變得非常重要，換句話說，這四個人的「默契」良好與否，以及是否具有團隊精神，往往就成了演出是否成功的關鍵，這也是為什麼演奏弦樂四重奏樂曲的，多半是專業的四重奏團體，而很少是由四位獨奏家臨時湊合來演奏的原因了。

自古典時期以來，重要的作曲家都曾譜寫弦樂四重奏，例如海頓就寫了七十四首，（作品數量最多，所以有人也稱他為「弦樂四重奏之父」）、莫札特有二十六首、貝多芬十六首、舒件特十五首、舒曼三首、孟德爾頌六首、布拉姆斯三首、德弗乍克八首、柴可夫斯基三首，一直到廿世紀的作曲家如巴爾托克、蕭士塔高維契等人也都寫有弦樂四重奏作品，可見弦樂四重奏是很受作曲家們喜愛的樂曲形式。

德弗札克

◎德弗札克
英文姓名：Antonin Dvorak
生卒年月日：1841年09月08日
國籍：捷克樂派：國民樂派
◎生平簡介
出生於捷克鄉村，父親是一家小客棧的主人。德弗札克童年時在鄉村小學稍微學過小提琴、中提琴、管風琴，父親見此，覺得自己的孩子有音樂天賦，深信他可以朝這個方向發展，所以非常鼓勵孩子進修音樂，沒有強迫他一定要繼承家中的事業。

＊1858-1859年德弗札克在布拉格鍵琴學校讀書；

＊1862年起，進入布拉格國家劇院樂團擔任中提琴手。在樂團工作的十一年間，德弗札克參加布拉格的社會活動、與布拉格當時的知識分子交往。也是從60年代開始，德弗札克對作曲產生興趣，開始積極創作，漸漸有作品問世。

＊1873年，德弗札克為樂團與合唱團所寫的合唱曲《讚歌》演出成功，帶給他信心，他下定決心離開樂團，專心從事創作事業與教學工作。80年代起他以指揮家的身分在英國、俄國、德國各地巡迴演奏；

＊1891年他獲得劍橋大學榮譽音樂博士學位，並受聘為布拉格音樂院的教授。

＊1901年成為該校的院長，從事這個職務至死為止。

＊1892年至1895年，德弗札克任紐約民族音樂學院院長。在美國執教的日子他生命中重要的經歷，讓他有機會領略到美國黑人音樂和印地安人音樂，交響曲《新世界》與《F大調弦樂四重奏》中可以聽到這些聲音。 德弗札克的音樂以豐富的旋律與管弦樂色彩、嚴謹的形式見長。他的音樂受到布拉姆斯、史麥塔納、華格納，以及捷克民歌的影響頗深，但卻能找出屬於自己的風格。在重振捷克民族音樂上，德弗札克扮演重要的角色。